Pourquoi le cinéma de Tarantino est-il unique ?

Quentin Tarantino fait partie de ces réalisateurs atypiques. Il prend son temps pour chacun de ses films, et comme il l’a toujours dit, il n’en réalisera que 10 sur sa carrière. Le 9^e, "Once Upon A Time In Hollywood" n’a pas fait exception à la règle et a remporté un succès public et critique. Mais pourquoi chacun de ses films plaît autant ? Proximus Pickx met le doigt sur plusieurs éléments qui se retrouvent dans chacun de ses films.

Des personnages hautement charismatiques

L’un des secrets du réalisateur réside dans la création de personnages inoubliables confiés à des acteurs hors pair. Le rôle de John Travolta dans Pulp Fiction a par exemple relancé sa carrière. Pulp Fiction est un film avec plein d’histoires différentes qui sont étroitement liées et le personnage de Vincent Vega est le seul à jouer un rôle dans chacune d’elles.

Il n’hésite pas à donner des rôles à contre-emploi, on pense au personnage de Calvin Candie dans Django Unchained, campé par un Léonardo DiCaprio comme on ne l’avait jamais vu.

Mention spéciale pour le personnage de Jackie Brown, qui ne gagne pas grand-chose en tant qu’hôtesse de l’air et arrondit ses fins de mois en acceptant de faire de la contrebande. Une fois de plus, Tarantino donne le rôle principal à une actrice mythique des années 70 dont la carrière était au point mort: Pam Grier.

Des dialogues travaillés

Toute la maîtrise de Tarantino pour les dialogues apparaît dès la première séquence de son premier film, "Reservoir Dogs". On y voit une bande de gangsters débattre du fait de donner ou pas un pourboire à la serveuse du café dans lequel ils se trouvent. C’est ici toute la force de Tarantino, les personnages parlent souvent pendant de longues minutes d’un sujet qui n’a rien à voir avec l’intrigue du film. Ils servent à donner plus de profondeur aux personnages ou à augmenter la tension dramatique d’une scène.

On pense à la scène d’introduction dans "Inglourious Basterds": l’officier Hans Landa entre dans la maison à la recherche d’une famille juive et entame une discussion aux apparences trompeuses. Enfin, certains échanges sont parfois simplement drôles, comme ce dialogue entre Jules et Vincent dans Pulp Fiction.

Un virtuose de la caméra

Quentin Tarantino est également très à l’aise côté technique. Au cours de ses neuf longs-métrages, on ne compte plus le nombre de plans absolument somptueux et innovants. Dans Kill Bill, on se rappelle de l’entrée d’Uma Thurman dans le restaurant japonais. La caméra se déplace au-dessus des décors, passe du personnage principal à la salle du restaurant avant de revenir vers Uma Thurman.

Autre particularité de Quentin Tarantino: les scènes de discussions au restaurant où la caméra passe de l’un à l’autre en tournant autour de la table. Un travelling circulaire utilisé dans beaucoup de ses films, de Réservoir Dogs à Boulevard de la mort.